So optimierst Du Deinen Workflow bei der Bearbeitung großer Mengen an Footage
- Al Aire Films

- 5. Nov.
- 4 Min. Lesezeit
Ein guter Arbeitsablauf für die Bearbeitung von Fotos und Videos
Die Arbeit in der audiovisuellen Produktion bedeutet oft, mit Tausenden von Dateien umzugehen – Fotos, Videos, Clips, Projektordnern, Backups ... All das zu organisieren ist genauso wichtig wie kreativ zu sein.
In meinem Fall arbeite ich mit einer Sony A7IV, einer Hybridkamera, mit der ich sowohl Videos als auch Fotos in derselben Produktion aufnehmen kann. Ich bearbeite die Aufnahmen auf einem MacBook Pro, daher geht es bei einem klaren und effizienten Workflow nicht nur darum, organisiert zu bleiben, sondern auch darum, ruhig und effektiv zu arbeiten.

Die Produktion ist abgeschlossen. Jetzt stehen Sie vor Terabytes an Filmmaterial. Hier erfahren Sie, wie Sie das überstehen.
1. Dateien organisieren und umbenennen
Nichts hilft mir mehr, als von Anfang an mit einer klaren Reihenfolge zu beginnen. Ich verwende Renamer4Mac, um alle Dateien automatisch umzubenennen.
Fotos speichere ich immer in zwei Ordnern:
Einer für .jpg-Dateien
Ein weiteres für .arw (Sony RAW-Dateien)
Mein Benennungsformat sieht wie folgt aus: 251003_Markenname_01, wobei „25“ für das Jahr, „10“ für den Monat und „03“ für den Tag steht. Auf diese Weise wird alles numerisch sortiert und es ist einfach, später jede Sitzung wiederzufinden.
Ich verwende dieselbe Struktur für Videos (.mp4) und lösche die von der Kamera generierten .xml-Dateien (da ich sie nicht benötige). Letztendlich sieht meine Grundstruktur wie folgt aus:
📁 ARW
📁 MP4
2. Backups und Sicherheit
Ich arbeite immer mit zwei identischen Festplatten. Wenn ich eine 4-TB-Festplatte kaufe, kaufe ich zwei.
Die Hauptfestplatte ist mit einem grünen Aufkleber gekennzeichnet, die Backup-Festplatte mit einem gelben Aufkleber oder dem Buchstaben B.

Ich verwende Carbon Copy Cloner (CCC) – jedes Mal, wenn ich beide Laufwerke anschließe, erstellt es automatisch eine exakte Spiegelkopie.
Mehr als einmal ist es vorgekommen, dass eine Festplatte plötzlich nicht mehr funktionierte. Dank dieses Systems habe ich glücklicherweise nie Daten verloren. In solchen Fällen formatieren wir das beschädigte Laufwerk einfach neu und tauschen die Rollen: Das Backup wird zum neuen Master und das frisch formatierte Laufwerk zum neuen Backup. (Wichtiger Hinweis: Erstelle in CCC immer eine neue „Aufgabe“! Andernfalls wird das Backup gelöscht, da die neu formatierte Festplatte leer ist.)

📌 Goldene Regel: Lösche niemals irgendetwas. Man weiß nie, wann ein Foto oder ein Clip wieder nützlich sein könnte.
3. Archivierung von Projekten
Ich führe auch ein Google Sheets-Dokument, in dem ich jedes Projekt, seinen Ordnernamen und das Laufwerk, auf dem es gespeichert ist, aufliste. Manchmal erinnere ich mich an einen Zeitraffer eines Sonnenuntergangs auf Mallorca oder eine wunderschöne Aufnahme eines einsamen Strandes, die sich perfekt als Intro für ein neues Projekt eignen würde – und dank dieses Dokuments finde ich sie in Sekundenschnelle wieder.

Selbst für meine Final Cut Pro-Projekte exportiere ich immer eine .fcpxml-Datei.
Eine FCPXML-Datei speichert die gesamte Struktur des Projekts – Schnitte, Effekte, Audio, Farbkorrekturen – ohne viel Speicherplatz zu beanspruchen.
Es ist eine einfache und sichere Möglichkeit, eine Bearbeitung später oder auf einem anderen Computer wieder zu öffnen, selbst wenn sich die Softwareversion geändert hat.
4. Foto Workflow
Erst wenn alles ordnungsgemäß archiviert und gesichert ist, formatiere ich die SD-Karten für den nächsten Dreh.
Für die Bildbearbeitung verwende ich Lightroom. Zunächst bewerte ich die Bilder mit Sternen ⭐:
1 Stern = vielleicht
2 Sterne = gut
3 Sterne = besser
4 Sterne = fast perfekt
5 Sterne = final
Dann passe ich Farbe, Belichtung und Kontrast an. Ich nenne diesen Schritt Farbkorrektur (CC) – so kann ich sofort sehen, welche Bilder bereits bearbeitet wurden.
Um Kunden eine Vorschau zu zeigen, exportiere ich Bilder in Webgröße (1920 Pixel breit) und benenne sie wie folgt: 251003_Kundenname_01_cc_web
Ich lade sie auf Pixieset hoch, eine Plattform, auf der man Online-Galerien erstellen kann (bis zu einem bestimmten Limit kostenlos). Kunden können ihre Galerie ansehen, ihre Favoriten markieren ❤️ und mir ihre Auswahl zusenden. Pixieset benachrichtigt mich automatisch, und von dort aus grenze ich meine Arbeitsauswahl ein.
Wenn alles fertig ist, exportiere ich die hochauflösenden Bilder und benenne sie um, sodass sie nur noch mit _cc enden (ohne „web”).
5. Video Workflow
Bei Videos geht das anders. Ich erstelle ein Projekt, das ich nach dem Kunden benenne und mit „_ALL“ beende, und importiere dort das gesamte Filmmaterial. Ich gehe jeden Clip durch, wähle die besten Teile aus und beginne mit der Erstellung einer langen Zeitleiste.
Ein nützlicher Trick in Final Cut Pro X: Um zu verhindern, dass Clips magnetisch aneinander haften bleiben, verschieben Sie sie mit dem P-Werkzeug auf eine sekundäre Zeitleiste (eine graue Leiste). So können Sie Clips gruppieren und mit dem B-Werkzeug diese graue Leiste zerschneiden und ganze Abschnitte frei verschieben.
Normalerweise liefere ich drei Versionen jedes Projekts:
(1. Schnitt) – Erster Entwurf
(2. Schnitt) – Mit Kundenfeedback
(3. Schnitt) – Weiteres Kundenfeedback
(Endgültig) – Endgültige Version
Manchmal gibt es einen 4. Schnitt, aber selten mehr. Ich lade alle Versionen als „UNLISTED”-Links auf Vimeo hoch, damit der Kunde das Video sicher überprüfen kann, ohne dass es öffentlich zugänglich ist.

Ein gut strukturierter Arbeitsablauf spart nicht nur Zeit, sondern sorgt auch für Seelenfrieden. Wenn Sie wissen, dass Ihre Dateien sicher, gut organisiert und leicht zu finden sind, können Sie sich auf das Wesentliche konzentrieren: das Schaffen.
Denn wie ich im Laufe der Jahre gelernt habe:
✨ Kreativität fließt besser, wenn das Chaos unter Kontrolle ist.
✨ See more of our work at alairefilms.com
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